Jugó baloncesto profesional en Suiza y Paraguay. Trabajó como mesera, administradora, traductora, guionista de radio, asistente de dirección, editora, correctora de pruebas, periodista y profesora. Tiene un diploma en Traducciones por Cambridge University, estudió Literatura en la Universidad Andina Simón Bolívar (Ecuador) y se doctoró en Tulane University, New Orleans, con una especialidad en Cine Latinoamericano. Ganó una de las categorías del concurso de ensayo del 2004 organizado por la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano por su libro "Cine en Construcción: largometrajes ecuatorianos de ficción 1924-2004". Le fue otorgado un Guggenheim Fellowship por el 2006-2007. Sus cuentos han sido traducidos al croata, hebreo, chino e inglés. En el año 2007, fue seleccionada para el Hay Festival, Bogota 39, como una de las mejores escritoras de Latinoamérica.
El rockero estadounidense Marilyn Manson, el único anticristo superstar, ahora dedicado también a la pintura, ha plasmado su arte en una polémica colección de 29 acuarelas titulada “Las flores del mal”, que ha mostrado en importantes galerías de los Estados Unidos, Europa y America Latina.
Su estilo peculiar, mezcla lo tétrico e irónico, aspectos desagradables de la vida, como la muerte, enfermedad, mutilación, vicio, homicidios reales (como el de Elizabeth Short, “la dalia negra” quien fuera encontrada descuartizada y mutilada en Leimert Park, Los Ángeles, California) y ficticios.
Algunos de los títulos de la muestra son:
Flores de mal (que da nombre a la colección); Vicodin,; La enfermedad de Kempf; Síndrome de Scoptic; Elizabeth Short como Blanca Nieves; Jon Benet Ramsey como La Bella Durmiente; y Tarde, los días de nuestras mentiras, una sátira a la novela estadounidense "Días de nuestras vidas".
Manson de 41 años, hizo público su arte dentro de la pintura en el año 2007, inaugurando su propia galería de arte. Algunas de sus pinturas están a la venta (en su sitio Web) y sus precios se encuentran entre los 3.000 y 50.000 dólares.
Actualmente Manson se encuentra de gira, promocionando su último disco de estudio The high end of low, que seria el séptimo disco de su carrera. Las críticas sobre este nuevo disco no son muy alentadoras para el rockero, por un lado debido a la ruptura con el sello discográfico Interscope por las bajas ventas del álbum y por otro lado según los medios de comunicación por la falta de entrega en sus presentaciones en vivo.
Para un artista como Marilyn Manson las críticas son el pan de cada día, talvez han sido sus mejores aliadas desde que salio a la luz pública como banda junto a los Spooky Kids, allá por el año de 1990, donde cientos de congregaciones religiosas y políticos ultracatólicos y conservadores boicoteaban sus presentaciones.
Manson también prepara su debut como director de cine, con una película dedicada a recrear un episodio de la vida del escritor Lewis Carroll (Alicia en el país de las maravillas), que llevara el título de: Phantasmagoria: The Visions of Lewis Carroll, donde el propio Manson representara a la figura del escritor, junto a la actriz y modelo Lili Cole. Según fuentes esta película deberá estrenarse en el 2010, aunque este proyecto ha venido retrasándose reiteradas veces.
Charly García, después de la disolución de la Maquina de hacer pájaros, decide visitar en su casa a David Lebón para proponerle conformar una nueva banda de rock, pero la respuesta de Lebón en un principio resulto negativa.
Tras la insistencia de Charly, Lebón termina seducido por el proyecto. Ambos viajaron a Brasil para enganchar músicos pero el viaje resulto fallido.
De regreso a Buenos Aires, Charly visita al bajista Pedro Aznar por recomendación. La forma de tocar de Aznar resulta refrescante y potente convenciendo a Charly para invitarlo a formar parte de su nuevo proyecto musical.
Finalmente Oscar Moro, ex batería de la Maquina de hacer pájaros, pasa a formar parte del proyecto bautizado como Serú Girán.
Serú Girán grabaría seis discos en cuatro años, convirtiendo sus canciones en temas de culto, grandes obras como: Peperina, viernes 3 AM, Seminare, Eiti Leda.
Las primeras presentaciones del grupo no fueron recibidas muy bien por el público ya que estos no entendieron la propuesta en escena presentada por los Serú y por Charly García.
Pero con composiciones como: Seminare, Eiti Leda, viernes 3 AM, vendría el éxito de la banda y la consagración como genio artístico de Charly García. Por la calidad de las composiciones de Charly y por el virtuosismo musical de los demás miembros de la banda, llegaron a ser comparados con los Beatles. Una banda para la historia, referente de la nueva generación de músicos, tanto en Argentina como en otras partes de Latinoamérica.
A continuación datos sobre la nueva novela del escritor Adolfo Macías Huerta, La vida oculta, editada por Editorial El Conejo.
El autor: (Guayaquil 1960), ganador del Premio Nacional Joaquín Gallegos Lara a la mejor obra de 1995, por su libro de cuentos El Examinador. Adolfo Macías ha publicado anteriormente dos novelas: Laberinto junto al mar (Editorial Planeta 2001) y El dios que ríe (Casa de la Cultura Ecuatoriana 2008). Además de su trabajo novelístico, ejerce como asesor creativo en comunicación política y publicidad.
La vida oculta es una novela que construye un texto futurista que parodia a la sociedad moderna. Mediante una combinación de técnicas narrativas que van desde la nota periodística al ensayo y a la narrativa convencional, La vida oculta nos pone ante el devenir de un cantante y una actriz cuyas vidas se hallan marcadas por el fracaso. Ambos enfrentan, con diferente suerte, la adicción a una misteriosa droga inoculada por insectos en establecimientos administrados por el Estado. Crisis paralelas llevan a ambos personajes a confrontar su pasado y el secreto más turbio de sus existencias, y a iniciar un viaje de muerte-resurrección de resultado imprevisible.
Texto tomado de la página de El Comercio: entrevista a Adolfo Macías Huerta
¿Cómo participó esa idea al componer la novela?
Trabajé en dos niveles, el del mito y el de la realidad. Estos estaban cruzados por una búsqueda del encantamiento y la consiguiente constatación del desencantamiento. El ser humano contemporáneo crea una fantasía como una búsqueda de autoimagen. Quiere vivir una vida imaginaria. Y esa búsqueda de encantamiento supone un desencantamiento, es decir, una experiencia del vacío y una adicción a una imagen emocional.
Ese es el nivel de la realidad. ¿Y el del mito? En el nivel del mito me planteé la idea de una peste y tomé como referencia a Sófocles. La peste hace que los dioses abandonen el mundo y queda solo materia o la falta de sentido.
¿La divinidad efímera de las drogas? El drogadicto quiere traer a los dioses de vuelta a la realidad, pero lo hace equivocadamente.
¿Ese desencantamiento tiene que ver con el amor? Me propuse una historia de amor y una historia de amor imposible, además. Quise que los amantes se conocieran y luego no se pudieran hallar sino hasta el mismo final, en una situación muy particular.
Los personajes están muy bien compuestos ¿Usó modelos de la realidad? Los personajes sí son más o menos modificaciones de una o varias personas. Tomé experiencias de amigos y amigas y algunas mías también. En el fondo los dos protagonistas se refieren a dos personas que yo conocí.
¿Ubica a su novela dentro de la producción nacional? Hay una tendencia a la provocación, a la ironía, desde una exploración fantástica de la vida cotidiana. Soy consciente de que mi obra forma parte de esa tendencia (...) Intento trabajarla en buen formato, con estructuras pulidas, con lenguaje trabajado, con mayor oficio literario…
Mario Vargas Llosa - Premio Nobel de Literatura 2010
Arequipa, Perú, 28 de marzo de 1936), más conocido como Mario Vargas Llosa, es un escritor, considerado uno de los más importantes novelistas y ensayistas contemporáneos en lengua española. Peruano de nacimiento, cuenta también con la nacionalidad española, que obtuvo en 1993.1 Su obra ha cosechado numerosos premios, entre los que destacan el Nobel de Literatura en 2010, «por su cartografía de las estructuras del poder y sus imágenes mordaces de la resistencia del individuo, su rebelión y su derrota»;2 3 el Premio Cervantes (1994) y el Premio Príncipe de Asturias de las Letras (1986), entre otros. Vargas Llosa alcanzó la fama en la década de 1960 con novelas, tales como La ciudad y los perros (1962), La casa verde (1965)...
.png)
.png){kind=small}
.png){kind=small}
.bmp)
